Dominic Vince - Peintures récentes

Ces peintures ont toutes été réalisées au cours des quatre dernières années et sont principalement centrées sur les quartiers de St Abbs et Staithes. Des voyages répétés avec ma famille ont intégré ces lieux dans ma vie et construit une familiarisation personnelle croissante avec eux. Lors de ces voyages, je dessinerai autant que possible (avec un œil sur mes garçons pour qu'ils ne tombent pas d'une falaise) et tenterai de peindre à partir des dessins lorsque je rentrerai chez moi à Hebden Bridge. Staithes offre des variations infinies d'arrangements cubistes de maisons (un peu comme Hebden Bridge) écrasées dans l'étau des falaises et vues contre le plan plat de la mer. À St Abbs, je suis constamment attiré par la géométrie claire de la digue jetée parmi les rochers et les rochers qui l'entourent. Ce sont sans aucun doute des endroits jolis et pittoresques, mais ils conservent également la rudesse et la dureté de l'activité humaine exposée aux éléments.

En partie, mes peintures sont toujours basées sur l'acte mystérieux de voir, et l'acte encore plus mystérieux de peindre une expérience visuelle. L'excitation visuelle exige une réponse dessinée, et l'intention est que le résultat final corresponde, explique et exprime la stimulation de la chose vue tout en parvenant à une identité unique et autosuffisante à part entière. L'autonomie d'un tableau par rapport à son sujet varie d'un artiste à l'autre ; nous avons tous des priorités différentes; pour ma part, je considère mon travail comme peint vers l'abstraction plutôt que d'être "semi-abstrait". Je crois que c'est toujours clair ou du moins clair ce qui est représenté dans les peintures. Pour moi, il est important que l'abstraction se retrouve naturellement dans le sujet tout en renforçant le sens de toute la scène, plutôt que de lui être appliquée pour une idée astucieuse de "bonne peinture".

Parfois, une peinture peut se développer trop loin de sa source d'origine et devra être ramenée, d'autres seront trop topographiques et ne m'intéresseront pas en tant qu'image, mais il est définitivement important pour moi que ma peinture de St Abbs rappelle le temps et l'endroit où j'ai eu l'expérience initiale. Il y a une sorte de sweet spot / arrière-pays que je recherche qui me surprendra comme une image inventée tout en agissant comme un conduit pour la vitalité du sujet ressentie dans la magie d'un moment. Par exemple, j'aimerais utiliser plus de couleurs plastiques inventées, mais mon attachement à la couleur atmosphérique et à la lumière est trop fort ; cela fait partie de mon amour pour le sujet.

Il est impossible de regrouper toutes ses sensations visuelles et ses idées dans un seul tableau si souvent une série involontaire surgit; une peinture est peut-être allée aussi loin que je peux l'emporter mais elle ne contient pas l'essence de ce qui m'a poussé à faire la chose en premier lieu ; ce qui me donne l'occasion de recommencer. Comme j'aime ce que je peins et que je ne peins que ce que j'aime, c'est une perspective excitante, pas frustrante.