Dada y surrealismo

Como movimiento histórico del arte, Dada se remonta a la década de 1910, cuando artistas de Zúrich y Berlín como Hannah Höch reaccionaron a los horrores de la Primera Guerra Mundial. Utilizaron técnicas como el collage y el fotomontaje para yuxtaponer imágenes y textos de formas sorprendentes y, a veces, impactantes, desafiando las concepciones tradicionales de las bellas artes presentando actuaciones ruidosas. Surrealista, que surgió de Dadá en la década de 1930, se inspiró en los sueños y la mente subconsciente. Cuestionó la relación entre la mente y el cuerpo, explorando la psicología humana y los deseos ocultos.

Mientras que los dibujos y pinturas de artistas como Salvador Dali y Dorothea Tanning representaban paisajes y situaciones irreales, las obras escultóricas de artistas pertenecientes a estos movimientos a menudo utilizaban objetos cotidianos en combinaciones inusuales. En Gran Bretaña, Eileen Agar hizo su famoso 'Sombrero ceremonial para comer bouillabaisse' en 1937, que incorporaba corales, conchas marinas, erizos de mar y otros objetos encontrados. Estas técnicas de ensamblaje serían posteriormente utilizadas por artistas de los movimientos Pop Art y Arte Povera.

La influencia del surrealismo y el dadaísmo es duradera, tanto en su desafío a la idea del "buen gusto" como en el uso de materiales inusuales. Las obras surrealistas nos invitan a mirar más allá del mundo visible y comprometernos con lo inconsciente y lo invisible. A veces son inquietantes, pero a menudo juguetones. Los artistas contemporáneos que se basan en el legado de enfoques surrealistas se involucran con frecuencia con la relación entre el arte y el lenguaje, cuestionando las formas fundamentales en que creamos significado e interpretamos el mundo.